第九百七十六章 萨拉的判断（3/3）

　　甚至在生活和工作里，她们是艺术界人士，但都对“科幻”有一种奇妙的情节。

　　伊莲娜小姐办公室的抽屉里，始终都放着一本她入职那天，由前代列宾美院的教授赠送给她的那本《银河系漫游指南》。

　　这本书代表了一种问题意识。

　　代表了在艺术评论领域“发现一个好的问题”也许要比“发现一个正确的回答”更加重要。

　　而萨拉？

　　她一生中接触过的藏品无数，甚至毕加索本人曾送给她过一幅简笔的素描。但她的办公室的桌子上的相框里所摆放的并不是毕加索的作品，而是一幅著名的照片——《暗淡的蓝点》。

　　1990年的情人节。

　　旅行者1号在即将飞过冥王星的边界的时候，用摄像头拍摄下了这张太阳系的全家幅。它将向着离弦的箭矢一样向着空旷而寂寞的宇宙空间进发，并终将有一日抵达位于太阳系最近的另一颗恒星所在的地方，比邻星系。

　　按照现在的飞行速度。

　　大约是一万六千七百年之后。

　　它在距离地球64亿公里以外的地方拍下了这张照片，如果把整场航行比作一场马拉松，那么拍下这张照片的时候，它不过仅仅只走了几步。

　　仅仅几步距离，地球已经小的宛如尘埃。

　　这张照片是萨拉在告诉自己——“一切都是尘埃”。

　　做为艺术评论者很难没有主观的偏好，但身为《油画》的总监，她要明白，在这粒小小的尘埃之上，有着那么多的画家，有着那么多的画派。

　　你必须尽可能的看到他们的全部。

　　她不能只活在自己的世界里，只关切她想关切的画家，只围绕着他们旋转。

　　她必须要有一种宏伟的视角，尽可能大而广的去审视整个行业，这是一位艺术总监和一位艺术评论编辑的职责不同。

　　这种视角的意义，甚至要胜过个人情感的好恶。

　　布朗爵士可以仅仅只为股东们的利益负责。

　　一位艺术评论家，可以仅仅只为了自己的偏好喜恶负责。

　　唯有艺术总监不同的，做为《油画》杂志内容的负责人，她所注视的是整个行业。

　　那天。

　　萨拉还给顾为经解释了，她为什么给威廉姆斯打了一个“U”，因为她不是一个绘画评论家，她是一个艺术评论家。

　　今天她会被请过来，坐在这里，不是来说“弹的好”或者“画的好”的。

　　她所提供的是一个艺术上的整体判断。

　　举个不恰当的例子，如果威廉姆斯把自己定位，定位在一个餐厅里拉琴让客人开心的“乐手”，那么没有问题。

　　她已经鼓过掌了。

　　威廉姆斯拉的棒极了，以她的水平，根本没有能力去挑剔对方演奏的好坏。

　　如果他把自己的定位是一个“艺术家”？

　　那么抱歉。

　　他就是不合格的。

　　说这个例子是一个不恰当的例子，在于，在这个比喻里，“艺术家”明显是高于“餐厅乐手”的。

　　事实上，艺术家和餐厅的乐手本质上并不是矛盾的两个职业事。餐厅乐手，甚至流浪乐手里，也有真正的艺术家。而被人们所熟记所熟知的大艺术家里，也许也有人做的和餐厅乐手没有差异的工作。

　　萨拉认为。

　　区分一个乐手有没有足够的深度，是否足够动人的核心要素不在于你在哪里演奏，是在马路边，林子里，还是在维也纳的金色大厅里，一是在于演奏的技艺，二在于演奏的精神，在于整个演奏的意象是否让人动容。

　　“你在弹什么？你在画什么？你有没有想要去迫切所表达的情感，有没有你想要去刻画和批评或者赞美的事情？”

　　“你的作品又因何而存在？”

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　　“马丁·海德格尔认为，纵观历史，所有的哲学家都把时间浪费在了次要问题之上，而忘记去问那个最重要的问题——存在（being）的问题。某物存在的意思是什么？你是你自己又意味着什么？海德格尔坚称，如果你不询问自己这些问题，那么你就什么也得不到。”

　　——《存在主义的咖啡馆》 赤澈阁提供了杏子与梨创作的《全能大画家》干净清新、无错版纯文字章节： 第九百七十六章 萨拉的判断在线免费阅读。